La comedia madrigalesca y la práctica escénica en la Italia de 1600
Valencia, del 13 al 15 de abril de 2026

La comedia madrigalesca es un género musical surgido en Italia a finales del siglo XVI como una de las formas más refinadas de entretenimiento sonoro del Renacimiento tardío. A medio camino entre la música vocal polifónica, el teatro y la sátira social, este género anticipa muchos de los elementos que cristalizarán posteriormente en el nacimiento de la ópera. Su carácter narrativo, su atención al texto, a la retórica musical y a la acción escénica la convierten en un laboratorio privilegiado para el estudio del tránsito entre Renacimiento y Barroco.
Il Festino (1608), de Adriano Banchieri, es una de las obras más emblemáticas de este género. Concebida como una sucesión de piezas vocales que recrean un festin musical con escenas y personajes propios de una reunión social previo a una cena, la obra despliega una galería de personajes, situaciones y afectos descritos musicalmente con ingenio, humor y una notable riqueza expresiva. Cada uno de sus cuadros es, además, una parodia consciente de los estilos musicales de su tiempo, lo que convierte la obra en un testimonio excepcional de la práctica musical italiana entorno a 1600.
Este curso propone una aproximación integral a esta obra entendiéndola no solo como un conjunto de piezas musicales, sino como un fenómeno escénico, social y cultural. A través del trabajo práctico y teórico, los participantes se adentrarán en el proceso creativo propio de la música de entretenimiento del primer Barroco italiano, abordando la relación entre texto y música, la retórica, a improvisación, el movimiento escénico y la interpretación históricamente informada.
El objetivo es profundizar en la interpretación histórica del repertorio italiano en torno a 1600 a través de la obra de Adriano Banchieri. Desarrollar competencias en improvisación, transposición, retórica musical y presencia escénica, comprendiendo el proceso creativo completo desde el estudio estilístico hasta la interpretación colectiva del repertorio.
Taller eminentemente práctico estructurado en sesiones de trabajo colectivo y por familias instrumentales y vocales. Se abordarán interpretación histórica, improvisación, declamación, retórica musical y coordinación escénica. El trabajo se complementa con contextualización histórica y análisis estilístico del repertorio, culminando en una muestra musical final.
Público objetivo:
Estudiantes avanzados, titulados y jóvenes profesionales de música antigua (canto e instrumentos históricos), preferentemente menores de 35 años, con interés en el repertorio renacentista tardío y barroco temprano, la interpretación históricamente informada y la práctica escénica del repertorio vocal-instrumental italiano.
LA FUNDACIÓN CDM OFRECE 12 AYUDAS PARA EL CURSO
La Fundació Cultural CdM convoca 12 plazas dirigidas a jóvenes intérpretes de música antigua para su formación académica y la realización de prácticas profesionales. El programa tiene como objetivo impulsar la profesionalización y el perfeccionamiento de jóvenes intérpretes especializados en este repertorio. El término de solicitud de las becas finaliza el 1 de marzo. Consultar la información a través del siguiente enlace: https://academiacdm.es/inscripcio/
UIMP Valencia Palau de Pineda.
Plaza del Carme, 4 – 46003 Valencia (España).
Tel. 963 108 020 /019
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El XIV Festival Early Music Morella, bajo el lema "Carminis" (canciones en latín), explora música de la Edad Media, Renacimiento y Barroco temprano, enfocándose en el repertorio monódico vinculado a la poesía lírica, dramática o narrativa desde la perspectiva de los trovadores, cuyo arte se cultivó en Provenza y se extendió internacionalmente desde el siglo XI, especialmente en Occitania, Navarra, el reino de Aragón y el norte de Italia. 










